幼儿歌曲演唱 教学 课件 98页

优质教学课件主讲：*** 第一章　幼儿学习歌唱的意义第一章　幼儿学习歌唱的意义幼儿歌曲演唱 一、培养唱歌的音准音准是唱歌的基本要求，是必须具备的条件。歌曲的旋律是由具有一定音高的乐音构成的，音不准，唱出的歌曲就会面目全非。音准是幼童比较难掌握的一种唱歌技能，它与幼儿的听觉感受性和发声器官的协调能力有关。随着年龄的增长，在老师的正确培养下，幼儿的听觉感受能力逐渐增强，发声器官逐渐地协调起来，唱歌音不准的情况逐渐减少。在唱歌教学中，老师的演唱和琴声是幼儿获得听觉印象的来源，是幼儿学唱歌的依据。要培养幼儿唱歌的音准，首先要让他们获得音调准确的音乐印象，同时还要发展幼儿发声器官的协调能力，从听和唱两方面互相配合以培养幼儿唱歌的音准。幼儿不仅要会倾听老师的歌声和琴声，还要学会在集体唱歌中边唱边倾听周围小朋友的歌声。这样无论对培养幼儿个人的音准，还是对培养集体唱歌声音的谐调、融合都有十分重要的意义。二、培养唱歌的呼吸技能呼吸是唱歌的首要动力，是重要的唱歌技能技巧。日常呼吸是一种反射活动，无论睡着醒着的正常人都在自然地呼吸，无论工作多忙，没有人忘记呼吸。而在唱歌时，呼吸则是一种技巧性活动，歌声的强弱、快慢、高低，声音的连贯、跳动等变化都要靠呼吸调节、支持、推动发声器官发声。1.呼吸器官2.发声振动器官3.共鸣器官4.咬字吐字器官第一章　幼儿学习歌唱的意义 第二章　幼儿的嗓音特点第一节　幼儿歌唱的基础 嗓音是非常娇嫩的，幼儿的嗓音更加细嫩，一下子过猛地歌唱，不利于嗓音的保护。因此在唱歌前，要有目的地练练声，是非常必要的。一、为什么要练声练声又叫练嗓子，是歌唱的一种基本功训练。在我国戏曲界，称之为喊嗓或吊嗓。经过一定时间的练声，可提高歌唱者的歌唱技能和歌唱技巧。在歌唱前活动一下嗓音，练练声，好比体育运动员在训练、比赛前活动一下腰腿，避免运动过猛扭伤筋骨、肌肉一样。嗓音非常娇嫩，幼儿的嗓音更加细嫩，一下子就过猛地歌唱，不利嗓音的保护。因此在歌唱前，有目的地练练声，是非常必要的。二、如何去练声根据先易后难的自然学习法则，练声可采用发声最自然的中声区为基础，逐步向上、然后向下做半音模进法移调进行训练。根据孩子的不同年龄，要在音域范围上作不同的处理:3~4岁可在C调的“1”到“6”范围内练习，4~5岁可在C调的“1”到“7”范围内练习，5~6岁可在C调的“1”到严范围内练习，7~9岁可在C调的“1”到“3”范围内练习。在各自的基础上通过一段时间的练习后，再逐步向上和向下做扩展音域练习。第一节　幼儿歌唱的基础 三、歌唱的姿势有人说:“姿势是呼吸的源泉，呼吸是发声的源泉。”唱歌训练，首先要有正确的歌唱姿势，没有经过专业训练的人往往不够重视姿势，姿势的正确与否是直接关系到发声时各个器官配合的协调姿势，只有姿势正确了，发声各部分器官才能正常地工作，而不正确的姿势，则往往带来不正确的声音。这好比我们的跑步运动员，赛跑时如果没有正确的跑步姿势，就会直接影响跑步的速度一样。(一)正确的歌唱姿势是:第一节　幼儿歌唱的基础 (二)正确的坐姿第一节　幼儿歌唱的基础 四、歌唱的发声歌唱时的发声和说话时的发声是不完全一样的，说话式的唱歌或放大了的说话，都是不对的，这会没有色彩，不是音乐化了的发声。所以说说话的发声是不能适应歌唱的的需要的，我们必须讲究发声方法，帮助学唱歌的人把普通的声带磨炼成能发出优美、动听、有持久力的合乎科学方法的、有艺术感染力的声音来。1.喉头和声带2.打开喉咙3.良好的中声区4.关于换声区5.高音区的练习6.关闭唱法五、歌唱的共鸣歌唱的声音要有比较宽广的音域，要有相当响亮的音量，要有表达歌曲感情的各种声音色彩。这些除了要靠正确的气息控制，正确的发声方法之外，更要靠正确掌握人体对发声的共鸣作用。共鸣能够形成的声音质量变化，要比声带自身的发声能量大得多。当某个物体振动发出声响时，影响到周围的其他物体的第一节　幼儿歌唱的基础 振动，从而增强了原物体振动的声响，形成了共鸣现象。歌唱的共鸣就是指歌唱发声时，由于气息冲击声带振动而发出的声音同时引起了人体内其他各共鸣腔体产生共振的现象。由于共鸣时产生的泛音与声带发出的音组成复音，因此，它使声音得到了美化，达到洪亮、丰满、悦耳、动听的效果。人的声带是极短的振动体，它发出的声音是微小的，全靠人体许多天然的共鸣腔体(如胸腔、咽腔、头腔等)将它扩大，这些共鸣腔体可以调节声带所发声音的大小、明暗及音色上的变化，并能调整其高度。1.人体的共鸣腔体2.共鸣的运用3.歌唱共鸣的方法(1)口腔共鸣(2)头腔共鸣(3)胸腔共鸣4.共鸣练习最好是用哼唱，即常说的“哼鸣”来练习第一节　幼儿歌唱的基础 歌唱的咬字非常重要，它在歌唱中的重要性好比一个人说话的口齿，如果说话口齿不清，就很难育人沟通?歌唱也是一样的，如果咬字不清楚，即便拥有再好的嗓音也很难把歌曲的内容表达清楚。因此，咬字不清楚，是歌唱的“致命”的弱点。然而歌唱的咬字概念却非常明确，那就是一定要把字唱清楚，让人清清楚楚的听懂每一个字。一、歌唱的咬字中国的文字博大精深，在中国汉语中咬字是比较复杂的，一个字不仅有字头、字腹和字尾，而且还有“阴、阳、上、去”四声，因此，在练习歌曲时，一定要注意先把歌词念出来或者读出来，把每一个字都清清楚楚的读准确，然后再加上曲调进行演唱。咬字练习中最重要的两个要点是“出声”和“归韵”。进行训练，练习过程中要注意对各辙韵母的归韵。第二节　歌唱咬字吐字训练 第二节　歌唱咬字吐字训练 1.发花辙2.坡梭辙3.乜斜辙4.姑苏辙5.一七辙6.怀来辙7.灰堆辙8.遥条辙9.油求辙10.言前辙11.人辰辙12.江阳辙13.中东辙二、歌唱的吐字咬字声乐是一门音乐与语言相结合的综合艺术。语言是声乐的重要组成部分，歌曲的旋律都是在语言的基础上才有可能产生，语言直接、准确地传递着情感和思想第二节　歌唱咬字吐字训练 感受，这是其它任何形式都不能与之相比的。因此歌唱语言的准确掌握运用，是歌唱技术的重要训练课程。1.歌唱中咬字、吐字的基本方法.2.关于“十三辙”3.关于声调第二节　歌唱咬字吐字训练 第二章　幼儿的嗓音特点第三节　幼儿嗓音的保护 唱歌是幼儿喜欢的，容易普及的一种艺术形式。在幼儿园音乐教学中，唱歌占的比重最大，除教唱歌曲外，还有不少的音乐游戏和舞蹈是用唱歌来伴随活动的。在唱歌教学中教给幼儿正确而恰当地使用嗓音，也是保护幼儿嗓音的积极措施。接下来分享几招保护幼儿嗓音的方法:一、幼儿发音练习的编选和使用选用发音练习曲练声是为了有计划，有目的，相对集中的教幼儿掌握某种唱歌技能技巧，因此发声练习曲的编选和使用要有明确的目的性和较强的针对性，在练习的过程中，要重视技能技巧形成的质量，不要单纯追求练习曲的数量。1.幼儿发声练习曲最好是先练断音后练连音，从高音到低音。2.幼儿发声练习曲要短小，最好先从儿童音域中最容易发生的适度音开始练习，然后逐步地、循序渐进地向高低两方面发展。二、教给幼儿正确的唱歌发声方法，培养幼儿歌唱的审美能力三、适当掌握幼儿唱歌时间四、注意幼儿的饮食起居冷暖适度，不要使幼儿喉部骤冷骤热五、生活中的用嗓和保健六、学习训练时的用嗓和保健七、歌唱时的用嗓和保健第三节　幼儿嗓音的保护 第二章　幼儿的嗓音特点第四节　儿童的歌唱心理与歌唱能力 音乐是人类思想感情的自然表达，是使人们获得感情宣泄的手段。音乐可以界定为是以特定的声音组合来反映情绪情感和客观现实的一种艺术门类，是人类的一种精神产品。音乐艺术是用有组织的乐音构成的听觉意象塑造形象和表达情感与社会现实生活的一种艺术形式。声乐是以人的声带为主，配合口腔、舌头、鼻腔作用于气息，发出的悦耳的、连续性、有节奏的声音。也就是指用人声演唱的音乐形式。声乐的内容包括歌唱、表演和二度创作等内容。歌唱是声乐的重要内容之一，是人类表达思想和交流感情的最自然的方式之一，也是儿童表达自己思想的一种方法。儿童和幼儿在歌唱活动中不仅能表达自己的内在的思想，同时也能获得成就感、能力感，通过一定形式的歌唱表演，还可以锻炼他们的综合心理能力。由于幼儿在不同年龄段的身心发育的不同特点，随着幼儿年龄的增长，在从出生到学前教育阶段结束，在不同的发育时期，他们对声音的感知和表现能力都会有所不同。因此，对于正处生长发育敏感期的幼儿来说，多方位多层次的歌唱能力培养显得格外重要。1.幼儿0—3岁阶段歌唱能力的发展2.幼儿3—4岁歌唱能力的发展3.幼儿4—5岁阶段歌唱能力的发展4.幼儿5—6岁阶段歌唱能力的发展5.歌唱教学指导的建议第四节　儿童的歌唱心理与歌唱能力 第三章　幼儿歌唱的发声训练第一节　发声训练的意义 一、发声训练的含义及教学目的(一)发声训练的含义(二)发声训练的教学目的二、发声训练的基本内容及常用方法发声训练并没有统一的训练标准,在教学过程中,教师需要根据学生不同的嗓音条件、接收能力、生理心理素质等,进行不同内容的训练,但也并不是没有常规的训练方法,下面就简单地说一下。(一)发声训练的基本内容(二)发声训练的常用方法三、发声训练对于声乐教学中的重要意义发声是声乐表演的基础,而对其的训练更是声乐教学的重要环节。发声训练是一个持续性的教学过程,它贯穿整个演唱教学过程中,对气息控制、吐字、咬字的训练都是教学中重要的组成部分。第一节　发声训练的意义 第三章　幼儿歌唱的发声训练第二节　发声训练的方法 声乐是一门歌唱艺术,它包含了“唱”和“演”两大部分。“唱”需要科学的发声技巧作为基础,“演”则需要成熟的问题表演作为根基。因此,发声训练是学生学习声乐的基本功。不管是成人还是儿童,歌唱都离不开呼吸、共鸣、咬字等这些基本因素,如果想唱好歌、学号声乐就必须坚持发声训练,从根本上掌握发声方法,获取良好的歌唱状态,为歌曲演唱提供声乐的基础。一、呼吸训练呼吸是发声最基础的动作之一,在声乐演唱中,呼吸一种受约束的,有意识的服务于演唱的需求。演唱者需要考虑何时呼吸,如何呼吸,吸气要吸到什么位置,吸多少气,什么时候换气等因素,一首歌曲演唱的好坏,往往取决于演唱者对呼吸的控制。1.呼吸的过程分为吸气、保持、呼气和发声2.胸腹式结合呼吸二、声乐教学中呼吸的常用分类在进行声乐学习过程中,老师通常会教我们一下几种呼吸方法:胸式呼吸法,腹式呼吸法,胸腹式呼吸法。1.胸式呼吸法第二节　发声训练的方法 2.腹式呼吸法3.胸腹式呼吸法三、声乐教学中呼吸的训练方法本论文对声乐教学中呼吸的训练方法进行了整理与总结,以期能够对教学中的呼吸训练做出系统性的训练,具体如下:1.保持正确的姿势2.呼吸的具体训练方法(1)吸气训练1)闻花式吸气训练2)平躺吸气训练3)惊讶吸气训练4)打“嘟噜”吸气训练(2)呼气训练1)断音训练3)数数训练4)叹气训练5)呼吸结合3.松弛训练第二节　发声训练的方法 第三章　幼儿歌唱的发声训练第三节　练声曲的选择 第三节　练声曲的选择一、幼儿学习歌唱中的练声曲二、不同年龄段的幼儿声音的变化三、儿童趣味发声练习(一)低年级: 第三节　练声曲的选择 呼吸是唱歌的首要动力，是重要的唱歌技能技巧。日常呼吸是一种反射活动，无论睡着醒着的正常人都在自然地呼吸，无论工作多忙，没有人忘记呼吸。而在唱歌时，呼吸则是一种技巧性活动，歌声的强弱、快慢、高低，声音的连贯、跳动等变化都要靠呼吸调节、支持、推动发声器官发声。1.呼吸器官2.发声振动器官3.共鸣器官4.咬字吐字器官第三节　练声曲的选择 第三节　练声曲的选择 呼吸是唱歌的首要动力，是重要的唱歌技能技巧。日常呼吸是一种反射活动，无论睡着醒着的正常人都在自然地呼吸，无论工作多忙，没有人忘记呼吸。而在唱歌时，呼吸则是一种技巧性活动，歌声的强弱、快慢、高低，声音的连贯、跳动等变化都要靠呼吸调节、支持、推动发声器官发声。1.呼吸器官2.发声振动器官3.共鸣器官4.咬字吐字器官第三节　练声曲的选择 第四章　幼儿歌曲的音乐表现第一节　歌曲音乐表现的意义 音乐是人类生活中的重要组成部分，更是学前儿童生活、学习和成长中不可缺少的领域。音乐教育不仅能培养和提高儿童的音乐能力，增强儿童对音乐美的敏感性，而且更是使儿童得以和谐发展、健康成长的一种重要手段。学前儿童只有学会认识音乐、驾驭音乐，学会寻找体验音乐的美，才能进入音乐的天地，并借助音乐获得积极的人生经验。幼儿可塑性大，此时生理心理发展很快，长知识、长身体，且智力发展和道德规范的形成与他的审美的情趣和审美的判断培养的相关程度比学龄期更为密切。苏霍姆林斯基说:“精神需要是指人的道德、智力和审美的需要和兴趣，这些都是在他们积极活动的过程中发展、形成和满足的。”音乐作为美育的一种形式，它是与幼儿同步发展的，因为喜欢音乐可以说是孩子的天性，在内容多样的音乐活动中，孩子积极愉快、活泼、欢乐，他们的身心都会得到陶冶和发展。一、促进孩子生理心理的发展二、在音乐中能培养幼儿的创造性立足于培养孩子具有细微的观察能力，富有丰富的想象力和勇于发现探索和创造的能力，这种教育思想应该渗透在对幼儿的所有的教育中。以前在教孩子律动时，往往单纯要孩子模仿，有时还用“一、二、三”的口令来训练孩子的第一节　歌曲音乐表现的意义 动作，孩子犹如是老师操作的机器人，等孩子动作跟会了，再跟音乐。孩子难道只会模仿，而不会创造吗?三、寓德育于音乐教育之中《幼儿园工作规程》中指出:“幼儿园的品德教育应以情感教育和培养良好行为习惯为主，注重潜移默化的影响，并贯穿于幼儿生活以及各项活动之中。”在进行品德教育时，应注重培养激发孩子的情感，使之形成良好的行为习惯。第一节　歌曲音乐表现的意义 第四章　幼儿歌曲的音乐表现第二节　歌曲的音乐表现方法 音乐是通过有组织的声音来表达人们的思想感情和反映社会现实生活的艺术。音乐艺术的实践包括创作、演奏(演唱)和欣赏三个方面。欣赏作为一种审美活动，有着复杂的心理过程。欣赏音乐包含着感官欣赏、情感欣赏和理智欣赏的三个阶段，要想拥有完美的音乐享受，欣赏者应该具有一定的音乐知识，首先应该懂得、了解音乐语言，即音乐的基本表现手段。音乐的基本要素指构成音乐的各种元素，包括音的高低、长短、强弱和音色。由这些基本要素互相结合，形成音乐中常用的“形式要素”，如旋律、节奏、节拍、速度、力度、音色、音区、和声、曲式、调式、织体等。一、旋律旋律也称曲调。“曲调”一词曾见于唐代诗人白居易的长诗《琵琶行》:“转轴拨弦三两声，未有曲调先有情”。因此，使用哪个词汇都是可以的。旋律是由音乐的各种要素，即音高、速度、力度等所组成，按一定序列组织起来运行的单声部线条。在音乐作品中，旋律是表情达意的主要手段。它可以反映音乐内容、音乐风格、民族特征，从而引起心理上的共鸣。因此，旋律被认为是音乐的灵魂和重要的基础。二、节奏我国明代律学家朱载堉曾说:“八音者以节奏为至要。”节奏是事物的固有第二节　歌曲的音乐表现方法 属性。如，海浪潮汐，心脏搏动，呼吸起伏……一切事物都在有节奏地运动着。节奏是构成音乐的第一要素。音乐中节奏的定义是指音乐中声音的长短，强弱，对比，反衬，连续等千变万化的组织形式。三、节拍节拍的基本类型是:音乐节拍的强弱规律是从原始节律中产生出来的。节拍的基础是一强一弱的二拍子。其他一切节拍类型都是在此基础上派生出来的，是二拍子的合并型或切割型。如:四拍子是两个二拍子合并而成的;三拍子是三个二拍合并再切割而成的。四、音色、音区音色也称“音质”或“音品”。音色分为单纯音色与混合音色。音色好像绘画中的颜色，是音乐中极为吸引人、能直接触动感官的重要表现手段。　　　五、力度力度是音乐中音的强弱程度。音乐作品除了在拍子中所反映出的强弱外，还有音乐运行中的各种强弱变化，这种强弱变化称为“力度”。力度术语用意大利语作为国际术语。这些力度术语大都用缩写表示。力度在性质上可以分为:力度层次变化;力度逐渐变化和特别加强三种。六、速度第二节　歌曲的音乐表现方法 音乐进行的快慢称为速度。音乐作品中有两种不同的速度:一是基本速度;二是变化速度。基本速度包含:慢速，快速，中速。变化速度是指速度的临时变化，分为:减慢速度，加快速度，回复原来速度，不稳定速度及其他。七、音阶、调式与调性八、和声九、织体织体:指多声音乐作品中各声部的组合形态(包括纵向结合和横向结合关系)，称为织体。织体分为两类:主调式，即主调织体;复调式，即复调织体。主调织体:指有一个声部是主旋(大多数情况在高声部)，其他声部是从属性质的伴奏。主调有充分的独立性，伴奏只起一种辅助作用。复调织体:每个声部的旋律都有一定的独立性。复调织体有两种基本类型。一种是对比性复调，指将两个或两个以上的旋律同时结合的织体形式。十、曲式曲式是乐曲的结构形式，即音乐的结构布局。每一首音乐作品都有一定的形式结构，这种形式结构的样式，叫做曲式。曲式对于音乐的构成，具有极大的艺术价值，因为音乐艺术的曲式与音乐作品的内容是相互依存的，如果没有曲式就无法表现它的内容。因此，音乐艺术必须具备完美的曲式与内容，才能拥有独特的艺术魅力。第二节　歌曲的音乐表现方法 第四章　幼儿歌曲的音乐表现第三节　歌曲舞台表演训练 舞台表演是歌唱表演的重要组成部分，一个人在台上唱歌的时候，他的站姿、手势、眼神、举手投足间的每一个细微的动作，都在观众的眼里。这些在舞台上的具体表现我们通常称它为“台风”。孩子们的表演，越自然越可爱。其实，只要孩子在舞台上的动作自然、得体，都会赢得观众的赞赏，但是这些都仅仅是“本色表演”，在此基础上，如果能够再学习、再掌握一些舞台上表演的基本常识，使自己的表演更加规范化、专业化，那岂不是更好、更棒。每个人的“台风”都可以有自己的风格，在掌握舞台表演基本规律的基础上，小朋友们还可以充分发挥自己的想象力，根据自己的想法进行自由发挥。1.站姿训练歌唱是听觉和视觉的双重艺术，舞台上的站姿将直接影响演唱者的整体形象，因此，拥有好的站姿将会为你数理一个良好的舞台形象。下面，大家可以根据以下各项进行训练。2.上场训练上场是一个演唱者，从后台走向前台的第一步，这个过程虽然只是简单的几步路，但是却直接影响演唱者在观众眼里的印象。3.下场训练第三节　歌曲舞台表演训练 下场是演唱者唱完一首歌之后，给全曲的一个终结方式。一个完满的结束对于歌唱表演的完整性具有重要作用。4.鞠躬训练鞠躬是演唱者大写观众的一种礼貌行为，也是和观众交流的一种方式。在生活中我们都曾见过鞠躬，但是在舞台上的鞠躬，却有它的一些特殊的要求。5.眼神训练眼神是传达情感的窗口，也是演唱者和观众交流的一个桥梁。在表演中，如果你的眼里没有观众，只顾着自己在那演唱，这对你的舞台效果将会产生影响。我们经常会发现，舞台经验不足的人站在舞台上，眼睛总是不知道往哪里看，这就是缺乏眼神的训练。因此，在演唱中调动眼神与观众交流是舞台表演中非常重要的一个环节。6.手势训练手势是演员在舞台上最直观的形象，歌唱中手势要以自然得体为基础，松弛大方为原则，过分拘谨或者夸张都不适合歌唱舞台的表演。7.话筒运用话筒是歌唱的必备“武器”，要想在歌唱中驾驭舞台就必须掌握话筒的使用技巧，并且要学会灵活、自如地运用话筒。第三节　歌曲舞台表演训练 第四章　幼儿歌曲的音乐表现第四节　怎样培养幼儿歌唱的音乐表现力(新增) 在幼儿园唱歌教学的过程中，常常有这样的情形:老师反复启发小朋友，唱歌要有表情，高兴要怎样，生气要怎样……而幼儿依然毫无表情地唱。究其原因:是幼儿知识水平和生活阅历少，所能掌握的感情表达有限，所以，不可能很好地表现歌曲所蕴含的情感。什么是歌唱的音乐表现力呢?歌唱表现力的含义是什么?人们任何的感知都可以是音乐表现的范畴。音乐和人(人的感情)是相互作用的，只要注意将你听到的音乐与你自己的感知去联系、结合。久而久之，在自己表现音乐的过程中，就会自然的用到一些技巧了，如悲伤、悲壮、喜悦、活泼等等，就像条件反射。那么，教师应如何引导幼儿在唱歌时有感情地演唱歌曲呢?一、寻找提高幼儿兴趣的切入点，增强幼儿的表现力俗话说:“兴趣是最好的老师，是幼儿主动学习、积极探讨的内在动力。”幼儿如何对音乐课感兴趣，在音乐活动中如何积极主动地表现音乐的美呢?”在活动中，我激发，培养幼儿兴趣的切入点是多注意观察幼儿，了解他们喜欢什么，需要什么，从他们的日常兴趣入手，渗透音乐教育。例如:音乐欣赏活动是所有音乐活动的形式中，教师最难掌握的，而孩子最感兴趣的是动画片，游戏，教育家洛克说过:“教育儿童的主要技巧是把儿童应做的事，也都变成一种游戏似的。”将游戏，动画片放到音乐欣赏的课堂上，可以把索然无味的音乐欣赏教学变成一件幼儿非常喜爱的事情，使他们快快乐乐地学，轻轻松松地欣赏。第四节　怎样培养幼儿歌唱的音乐表现力(新增) 二、利用多种表现手段来培养孩子的表现力教育心理学研究表明，教育手段的新颖多样是吸引幼儿注意、激发学习兴趣、形成学习动机的条件。因此，在音乐活动中，要利用多种表现手段来培养孩子的表现力.(一)情感熏陶(二)唱出来1.音色2.音量3.表情(三)说出来(四)敲打出来(五)画出来(六)跳出来(七)录下来(八)演出来(九)学一学(十)各种表现手段有机结合第四节　怎样培养幼儿歌唱的音乐表现力(新增) 三、创设各种环境，提供各种材料，提高幼儿表现力.(一)创设开放的音乐角(二)做足充分的准备，包括物质准备，精神准备(三)为幼儿创设音乐环境，将音乐渗透在幼儿的一日生活之中.(四)进行即兴的表演四、充分利用民间自然资源，给孩子提供更多的表演空间，发展孩子的表现力第四节　怎样培养幼儿歌唱的音乐表现力(新增) 第五章　幼儿歌曲的选择第一节　合理选择歌曲的意义 歌唱，是幼儿自然天生的情感表达方式之一，也是幼儿最喜欢且容易接受的艺术形式。歌唱能给幼儿带来欢乐，歌曲能陶冶幼儿的情操，启迪幼儿的智力，完善幼儿的品格，增加幼儿的生活经验。在指导学生音乐试讲的过程中，对即将走上幼师岗位的学生来说，总要考虑哪首歌曲更适合在幼儿课堂上使用，哪首歌曲听着好听可是幼儿不能接受。选择什么样的歌曲才能适应小朋友的需要，才能更好地组织一个有声有色的音乐活动?在教学实践中，我总结出这样经验:歌曲是由歌词和曲调构成的艺术品，在为幼儿选择歌曲时就要根据幼儿的年龄特点、心理特点，考虑歌词和旋律两个方面的问题。一、歌词的选择1.要选择容易被幼儿理解并喜爱的歌词2.要选择简单并重复的歌词3.选择可以用动作加以表现的歌词二、曲调方面的选择1.歌曲音域不能过宽，旋律相对平稳2.节奏节拍简单，速度不宜过快第一节　合理选择歌曲的意义 第五章　幼儿歌曲的选择第二节　选择歌曲的方法 中华民族的民间儿歌是有中国特色的艺术形式。当“劳者歌其事，饥者歌其食”的人们在《诗经》里唱着“心之忧矣，我歌且谣”的时候，儿歌就翩然伴随而生。儿歌以其灵动的想象力、丰沛的游戏精神为幼儿构筑起一方快乐的天空。它对于扩大幼儿知识面、培养能力、熏陶情感、启迪美感等都有着潜移默化的作用。对于今天的幼儿来说，它还是一座传承民族文化的桥梁。作为幼儿语言教育内容之一———儿歌没有动人的故事情节，没有音乐表演的欢乐场面，也没有美术教学的操作乐趣，因此，在教学中往往会出现幼儿学习兴趣不高、学习被动的现象，从而使教学效果受到一定的影响。一、内容激趣“教育应以幼儿发展为根本，教育内容要贴近幼儿生活，选择幼儿感兴趣的事物和问题。”学习儿歌，应该从一些幼儿所熟悉的、接近幼儿生活的、有趣的民间儿歌人手，激发幼儿学习的兴趣。以《金钩钩》为例，儿歌语句简短，内容反映的是幼儿生活中互相帮忙的情景，体现了日常生活中互相帮助的良好品德。幼儿因有生活经验而学习兴趣倍增。还可以选择一些幼儿喜爱的有关动物的民间儿歌如《小老鼠上灯台》等。二、语言激趣第二节　选择歌曲的方法 在儿歌教学中，欲让幼儿始终保持一种积极的情绪状态，教师就要有富有吸引力和感染力的教学语言。心理学博士郑淑杰在《特别关注幼儿的情感世界》一文中说道:“情感对幼儿的活动具有动力作用。”教师要用自己的激情与幼儿进行情感交流，带动幼儿进入儿歌世界。1.引人入胜的导入语2.扣人心弦的示范语3.振奋人心的激励语三、教具激趣1.制作课件2.绘制图片3.运用木偶四、形式激趣“幼儿是独立的、发展着的个体。只有在自主活动的过程中，幼儿才能充分体验自身的存在与价值，更好地获得发展。”因此，语言教育活动中可以采取形式多样的学习方法激发幼儿兴趣，让幼儿在自主活动中学习儿歌。1.以唱激趣2.游戏激趣3.以演逗趣4.竞赛促第二节　选择歌曲的方法 第五章　幼儿歌曲的选择第三节　关于幼儿音乐表现力和音乐的要素(新增) 音乐要素包括旋律、节奏、音色等，正因为音乐所特有的这些要素，有关音乐表现能力的学习形式常被归结为“工匠式”的技能训练，致使幼儿音乐活动难以摆脱“注入式”的教学模式。但是，我们通过一系列的实践探索发现，幼儿在与音乐的互动中，不仅积累了音乐经验，提高了音乐素养，幼儿的思维能力、合作交往、自制力等非音乐素质也得到了提升。因此，幼儿在音乐活动中并不是被动地接受训练，而是通过提取已有经验，促进其认知结构的重组，从而提高幼儿的表现能力。一、活动背景在“城市的建筑”主题中，幼儿已经了解了周围建筑的外观，并逐步关注起房屋的建造过程。教师便以此为契机，借助音乐手段创设自主探究的环境，使幼儿在音乐要素的浸润和支持下，进一步提高表现能力。活动中教师以“节奏”作为主要切入口，引导幼儿尝试使用肢体动作、打击乐器等手段创造性地表现建造房屋的热闹场景，同时进一步培养幼儿的节奏感以及与同伴合作的能力。整个活动中，幼儿围绕节奏，利用各种乐器，在互动中创造性地表达与表现，最终获得各项能力的全面提升。二、活动分析第三节　关于幼儿音乐表现力和音乐的要素(新增) 1.生活经验的表现2.音乐形象的表现3.积极情感的表现一、节奏游戏:小小建筑师二、复习歌曲:建筑之歌三、乐器游戏:建筑回旋曲第三节　关于幼儿音乐表现力和音乐的要素(新增) 第五章　幼儿歌曲的选择第四节　如何为孩子选择适合的儿歌 儿歌是儿童诗歌中的一种，结构简短，韵律优美，节奏分明，是宝宝学习语言和社会认知，以及培养乐感的重要途径。下边就儿歌的挑选原则和一些优秀的儿歌给出一些自己的意见。一、怎么教孩子儿歌1.在挑选儿歌的时候，要根据宝宝的年龄，选择适合的作品。儿歌要求词句优美、浅显易懂、朗朗上口、有情趣的作品。2.在朗读儿歌的时候，让孩子仔细听范读，可以听录音或者老师、妈妈读1-2遍，让孩子大致熟悉儿歌的内容。3.帮助孩子理解儿歌内容。在朗读儿歌的时候，可以给孩子逐句、逐段地分析，让宝宝真正的理解了内容，形成记忆，便于吟诵。4.让宝宝学会跟读。大人念一句宝宝念一句，不过在这里要提醒下，一定要根据孩子年龄和兴趣，不可过分强求。5.加强巩固。可以利用游戏活动的机会让宝宝复习，提高宝宝的学习兴趣。二、儿歌的意义第四节　如何为孩子选择适合的儿歌 1.获取知识2.情感教育3.文学启迪第四节　如何为孩子选择适合的儿歌 1.获取知识第四节　如何为孩子选择适合的儿歌 2.情感教育第四节　如何为孩子选择适合的儿歌 3.文学启迪第四节　如何为孩子选择适合的儿歌 4.品德教育三、国内外经典儿歌四、英文儿歌的选择很多朋友在听英文儿歌的时候，不知道应该从哪一首开始听，或者说听了某几首歌一段时间后，不知道接下来该听什么。如何选择适合自己的英文儿歌，看起来是一件非常简单的事情，但是如果运气不好的话，很有可能需要很长的时间才能听到一首自己中意的英文儿歌。今天就从自己的经验出发，为大家梳理一下如何选择适合自己的英文儿歌。我们将英文儿歌分成三个维度，分别是旋律的类型，歌词的难易程度以及这首儿歌训练的是小朋友哪方面的认知能力。1.旋律2.歌词难易程度3.认知能力第四节　如何为孩子选择适合的儿歌 第六章　幼儿练声曲与歌曲教学第一节　练声曲 练声曲是一种有钢琴伴奏的无词的声乐练习曲。通常用一个母音或用音名(doremifasollasi),或依次用7个音节(damenipotulabe)演唱。练声曲中包括各种音阶、音程、颤音,跳音、切分音、琶音、三连音,装饰音以及乐句、气口等技巧练习,它盛行于19世纪,很多教师把它作为学生演唱歌剧以前的技术准备教材。练声曲的作用:(1)按照音阶、琶音、音程的不同,锻炼歌唱技巧,包括气息的支持与保持、音域的开拓、音色的养成、共鸣的选择。(2)锻炼歌唱者的音准、节奏的准确能力及速度、强弱之变化。(3)通过练声曲可以熟练地掌握各个母音(韵母)的演唱规律和技巧如何做好练声曲的练习?一、起音练习发声练习开始的时候,必然会遇到如何起第一个音的问题,我们称它为歌唱时的“起音”或“起声”。歌唱的起声可分为激起声、软起声、舒起声。(一)减缓或切断气流。(二)用舌接触哨片。两种方法都有各自的优点,要根据音乐的情况使用。当音需要渐弱或有休止符时可以用收气的方法;当演奏连续断音,吐音时可以用舌接触哨片。第一节　练声曲 二、连音练习连音唱法(legato)连音唱法对音乐句法的处理起着决定性的作用,对旋律及和声的色调变化以及对感情的表述也起着主导作用,因此掌握好连音唱法是团员的重要基本功之一。一些常用的练习,如:第一节　练声曲 三、创设各种环境，提供各种材料，提高幼儿表现力.(一)创设开放的音乐角(二)做足充分的准备，包括物质准备，精神准备(三)为幼儿创设音乐环境，将音乐渗透在幼儿的一日生活之中.(四)进行即兴的表演四、充分利用民间自然资源，给孩子提供更多的表演空间，发展孩子的表现力第一节　练声曲 第六章　幼儿练声曲与歌曲教学第二节　幼儿歌唱教学(一) 唱歌是人们表达情感的一种方式,尤其是孩子,当他们高兴时就会情不自禁地唱起歌来,用以表达自己愉悦的心情。然而,在多年的教学活动中,我发现孩子们在唱歌时表现得很被动,只是在老师的带领下一遍又一遍的唱;虽然在老师问“喜欢不喜欢唱这首歌”时,孩子们能条件反射似的给予回答:“喜欢”,但仍表情默然东张西望,在老师的言语提醒下虽有所表示,但这些不是孩子发自内心的喜悦。这种“师教我学、师说我听”的教学模式已很不适应当前教育发展的形式。一、选择幼儿喜欢的歌曲,激发幼儿学唱的好奇性“兴趣是最好的老师”。一首歌曲是否适合幼儿唱,首先要看它能否激起幼儿学唱的兴趣和欲望。在幼教杂志及教材上,有好多幼儿歌曲。但并不一定都适合孩子们学唱。二、由动作引导进行新歌教学活动.三、在唱歌教学活动中创设良好的活动氛围四、引导幼儿创造性的唱歌,培养孩子的创新意识五、唱歌教学活动中要善于发现孩子的学习过程在教唱活动中,有时一次活动下来大多数孩子记不清歌词,更不用说什么表情、感情了,但在教学过程中,如果一味地让孩子记歌词,而没有帮助孩子去理解歌曲的性质,没有教给孩子怎样唱好它的方法,那就没有什么意义。在歌唱活动结束时,第二节　幼儿歌唱教学(一) 如果孩子没有记住歌词,那么经常性的播放这首歌曲,让孩子在无意识中学会歌曲。其实同伴也是孩子最好的老师;有时一首歌教下来只有几个孩子会唱了,但过一段时间就会发现,已有大部分孩子都会唱了;因为孩子们在玩耍、游戏中会互相模仿、学习,就是“儿童教儿童”,它是教学方法的有益补充,随时可教、随处可教,有时比老师教的更有效。所以在教学过程中,应注意教与学的相互协调,重视孩子的学习过程。在教学探索实践中我逐渐体会,要提高幼儿园的音乐教学质量,就要努力做到以下几点:1.音乐教师要不断地自我完善.2.根据幼儿年龄特点,运用多种方法进行教学3.充满魅力的环境布置,激发幼儿学唱歌的兴趣4.选择不同的音乐素材提高幼儿分辨音乐的能力5.给幼儿自我表现和表达的机会第二节　幼儿歌唱教学(一) 第六章　幼儿练声曲与歌曲教学第三节　幼儿歌唱教学(二) 一、幼儿歌曲的特点儿童喜欢充满好奇地探究身边的世界,特别是丰富多彩而美妙异常的各种音响。有研究表明,胎儿最先发展的感觉器官就是听觉。在母体中,胎儿6个月时就对声音有反应。对幼儿来说,声音和动作是他们生活中两个最有趣的因素。儿童大多具有自然的、健康的音乐感觉,能够通过实践和参与音乐活动与音乐对话,从中获得对这个陌生世界的最初认识,而幼儿歌唱是幼儿音乐活动的一部分,幼儿歌曲是由幼儿演唱,主要唱给幼儿听的歌曲,也是以幼儿生活为题材、反映幼儿思想感情、体现幼儿心理与审美特点的歌曲。幼儿年龄小,性格好动,思想单纯、幼稚,身体正处在生长发育阶段,能够接受和演唱的乐曲,一般来说不宜难而复杂。因此,幼儿歌曲应具备童心、童趣、童言三个特点,所以要正确地运用这些特点来教授幼儿歌唱,培养他们以自己喜爱的方式参与音乐活动,在过程中感受到音乐带给他们的自由与快乐。(一)童心(二)童趣(三)童言二、幼儿的歌唱能力就像说话一样,歌唱是幼儿的一种自然活动,也是幼儿最常见最喜爱的音乐第三节　幼儿歌唱教学(二) 形式,在愉快的歌唱活动中,孩子们不仅能获得充分的成就感和满足感,也能通过这种简单地方式有效地表达自己的情感和体验。歌声是太阳,假想没有太阳的世界是怎样的黑暗与冷漠,歌唱之所以在音乐教育中占有重要地位,就是因为它像太阳一样时刻能给予我们温暖与光明,因此我们培养幼儿歌唱,发展幼儿的歌唱能力正是在培养他们阳光快乐的品格,使得他们学习到的音乐知识渐渐地内化为音乐素养,帮助他们健康快乐地成长。(一)歌唱能力的发展(二)歌唱能力的表现1.幼儿歌唱的音准与听辨能力2.歌唱的技能技巧3.发声与咬字三、幼儿歌曲的教学活动(一)实例分析儿歌《自己吃饭》第三节　幼儿歌唱教学(二) 我们来看一下教师在此歌曲教学中的活动过程:1.听赏旋律2.理解歌词3.唱歌曲第三节　幼儿歌唱教学(二) (二)创新设计《小企鹅真漂亮》第三节　幼儿歌唱教学(二) 第三节　幼儿歌唱教学(二) 下面说一下具体的活动过程:1.感受《小企鹅真漂亮》歌曲的旋律。2.观察图片,理解、记忆歌词。4.练唱歌曲。四、幼儿歌曲教学的分析与思考如何把握幼儿歌曲的教学,是幼儿教育工作者长期以来不断探讨和研究的重要课题。歌唱活动是幼儿园音乐教育的重要组成部分,因此歌唱教学也就最为普遍。每个孩子都是一个音乐天使,他们天生具备单纯而健康的音乐感觉,如果加以教师后天的正确引导,是可以培养出幼儿良好的音乐素养的。通过上述探讨与实例论述,我对如何把握幼儿歌曲教学最大的感受莫过于“耐心”二字,无论对于什么样的歌曲或者教授什么样的幼儿,“耐心”是教师作为引导者首当其冲的条件。下面说一下具体的活动过程:1.感受《小企鹅真漂亮》歌曲的旋律。3.学唱歌曲。4.练唱歌曲。四、幼儿歌曲教学的分析与思考第三节　幼儿歌唱教学(二) 如何把握幼儿歌曲的教学,是幼儿教育工作者长期以来不断探讨和研究的重要课题。歌唱活动是幼儿园音乐教育的重要组成部分,因此歌唱教学也就最为普遍。每个孩子都是一个音乐天使,他们天生具备单纯而健康的音乐感觉,如果加以教师后天的正确引导,是可以培养出幼儿良好的音乐素养的。通过上述探讨与实例论述,我对如何把握幼儿歌曲教学最大的感受莫过于“耐心”二字,无论对于什么样的歌曲或者教授什么样的幼儿,“耐心”是教师作为引导者首当其冲的条件。第三节　幼儿歌唱教学(二) 第六章　幼儿练声曲与歌曲教学第四节　如何进行唱歌教学 唱歌教学是音乐教学的重要学习领域、主要内容之一,也是学生最易于接受和最乐于参与的音乐表现形式。如何进行歌唱教学呢?我们应该从音乐听觉入手,运用多种手段引导学生唱会歌、唱好歌,让学生在歌曲的学习中获得身心的愉悦感受。唱歌教学的一般过程有以下几个环节:一、导入1.如何开场2.如何进行导入设计3.导入的几种方式二、学唱歌曲这个环节强调学生的自学,引导学生运用已有的知识和技能解决一般问题,发现难点问题,并尝试初步解决这些问题,达到培养学生能力的目的。(一)听音模唱旋律(二)观察教材信息识谱演唱1.观察教材信息2.自学视唱(三)指导演唱第四节　如何进行唱歌教学 在学生自学视唱的基础上,教师要对演唱及歌曲中的难点给予适当的指导。做到气、声、字、腔情五位一体相结合,获得最佳的声音。1.声音的要求2.表现的要求3.音色4.和声三、演唱歌曲这个环节是对音乐的二度创作,要鼓励学生对音乐有不同的理解,突出音乐审美表现,用最美好的声音表现歌曲,形成教学的高潮。1.发挥音乐要素的作用2.演唱方法的提示3.歌词的文字形象4.选择音乐术语5.创造性地演唱歌曲四、表现歌曲这个环节要关注音乐与相关文化的结合,通过音乐相关文化升华音乐的意义,第四节　如何进行唱歌教学 以优美的歌声表现出音乐的内涵。五、小结这个环节应以学生的感受为主,教师的小结为辅,应改变过去只由教师小结的形式,应采用多种形式进行小结。六、唱歌教学中的几个问题(一)熟悉教材,挖掘歌曲内涵(二)歌唱的技能训练要渗透在学习的过程之中(三)加强视唱的训练(四)拓宽唱歌教学的内容(五)注意歌曲教学的趣味性(六)从唱会歌曲转变为唱好歌曲(七)唱歌教学的模式第四节　如何进行唱歌教学 第六章　幼儿练声曲与歌曲教学第五节　各种曲风的歌唱要领 流行歌曲的魅力既在于贴近生活、感情丰富,又在于风格多样、曲风各异。在掌握了一定的发声技巧的基础上,了解各种音乐风格的歌唱要领,是学唱流行歌曲的重要途径。1.抒情慢歌歌唱要领抒情歌曲的速度一般以中速或者稍慢于中速为主(每分钟65-80拍左右),它和人的心跳速度大致相同。因此,此类歌曲一般都比较能够打动人心,也广受大众喜爱。常见的抒情慢歌风格有:民谣(叙事曲)、抒情流行歌曲、民通、R&B歌曲等。2.动感快歌歌唱要领动感快歌的速度一般都在每分钟120拍以上,它比人的心跳速度大致要快一倍,相当于人跑不完以后的心跳速度。因此,此类歌曲一般都具有较强的东嘎,具有使人激动、兴奋的作用。此类歌曲所歌唱的一般都是比较放松。欢快的题材,例如常见的快歌风格有:舞曲、摇滚、爵士等。3.爵士歌曲歌唱要领爵士(Jazz)是来自美国的一种流行音乐,已有一百多年的历史。它的节奏比较复杂,讲究即兴,是一种比较自由的音乐风格。第五节　各种曲风的歌唱要领 鉴于爵士乐在音乐上的复杂性,它需要一定的音乐基础才能理解,因此对于他的音乐性在此不做详细介绍。据笔者分析,当下不少新儿歌,因为融入了一些爵士元素,使其在节奏上产生了摇摆律动,而具有现代感和流行性。因此下面主要介绍这种具有爵士色彩的音乐风格:摇摆。4.摇滚歌曲歌唱要领摇滚(Rock)是一种节奏强劲,力度较强的音乐风格,于1950年代兴起与美国,后来传遍全国各地。80年代,摇滚乐传入中国,崔健,唐朝,黑豹等歌手和乐队是中国摇滚乐的早期代表。5.R&B歌曲歌唱要领R&B是英文Rhythm&Blues的缩写,它的意思是“节奏与布鲁斯”,是一种典型的黑人唱法。这种风格于1940年代兴起于美国,后来传到欧美各地。6.说唱歌曲歌唱要领说唱(Rap)又译“饶舌”,是来自美国的一种黑人音乐风格,兴起于1980年代,2000年后在中国盛行。它的特点是没有旋律,只有节奏,在极具动感的节奏背景下,快速地念诵一连串歌词。由于说唱歌曲具有较强的节奏律动,所以它深受青少年的喜爱。第五节　各种曲风的歌唱要领 7.民谣歌曲歌唱要领民谣(Folk),原指民间歌谣,现在主要指流行歌曲中比较安静、朴实、自然的曲风。在流行音乐中,民谣和叙事曲(Ballad)的概念基本相同。它们的特点是:结构短小,旋律简单,朗朗上口,旋律的起伏性不大,声音自然,感情淳朴,以自然声演唱为主;伴奏主要以木吉他为主,有时也用安静的钢琴伴奏。第五节　各种曲风的歌唱要领 第五节　各种曲风的歌唱要领 7.民谣歌曲歌唱要领民谣(Folk),原指民间歌谣,现在主要指流行歌曲中比较安静、朴实、自然的曲风。在流行音乐中,民谣和叙事曲(Ballad)的概念基本相同。它们的特点是:结构短小,旋律简单,朗朗上口,旋律的起伏性不大,声音自然,感情淳朴,以自然声演唱为主;伴奏主要以木吉他为主,有时也用安静的钢琴伴奏。第五节　各种曲风的歌唱要领 7.民谣歌曲歌唱要领民谣(Folk),原指民间歌谣,现在主要指流行歌曲中比较安静、朴实、自然的曲风。在流行音乐中,民谣和叙事曲(Ballad)的概念基本相同。它们的特点是:结构短小,旋律简单,朗朗上口,旋律的起伏性不大,声音自然,感情淳朴,以自然声演唱为主;伴奏主要以木吉他为主,有时也用安静的钢琴伴奏。第五节　各种曲风的歌唱要领 7.民谣歌曲歌唱要领民谣(Folk),原指民间歌谣,现在主要指流行歌曲中比较安静、朴实、自然的曲风。在流行音乐中,民谣和叙事曲(Ballad)的概念基本相同。它们的特点是:结构短小,旋律简单,朗朗上口,旋律的起伏性不大,声音自然,感情淳朴,以自然声演唱为主;伴奏主要以木吉他为主,有时也用安静的钢琴伴奏。第五节　各种曲风的歌唱要领 7.民谣歌曲歌唱要领民谣(Folk),原指民间歌谣,现在主要指流行歌曲中比较安静、朴实、自然的曲风。在流行音乐中,民谣和叙事曲(Ballad)的概念基本相同。它们的特点是:结构短小,旋律简单,朗朗上口,旋律的起伏性不大,声音自然,感情淳朴,以自然声演唱为主;伴奏主要以木吉他为主,有时也用安静的钢琴伴奏。第五节　各种曲风的歌唱要领 第五节　各种曲风的歌唱要领 7.民谣歌曲歌唱要领民谣(Folk),原指民间歌谣,现在主要指流行歌曲中比较安静、朴实、自然的曲风。在流行音乐中,民谣和叙事曲(Ballad)的概念基本相同。它们的特点是:结构短小,旋律简单,朗朗上口,旋律的起伏性不大,声音自然,感情淳朴,以自然声演唱为主;伴奏主要以木吉他为主,有时也用安静的钢琴伴奏。第五节　各种曲风的歌唱要领 第五节　各种曲风的歌唱要领 7.民谣歌曲歌唱要领民谣(Folk),原指民间歌谣,现在主要指流行歌曲中比较安静、朴实、自然的曲风。在流行音乐中,民谣和叙事曲(Ballad)的概念基本相同。它们的特点是:结构短小,旋律简单,朗朗上口,旋律的起伏性不大,声音自然,感情淳朴,以自然声演唱为主;伴奏主要以木吉他为主,有时也用安静的钢琴伴奏。第五节　各种曲风的歌唱要领 第五节　各种曲风的歌唱要领 第五节　各种曲风的歌唱要领 第五节　各种曲风的歌唱要领 7.民谣歌曲歌唱要领民谣(Folk),原指民间歌谣,现在主要指流行歌曲中比较安静、朴实、自然的曲风。在流行音乐中,民谣和叙事曲(Ballad)的概念基本相同。它们的特点是:结构短小,旋律简单,朗朗上口,旋律的起伏性不大,声音自然,感情淳朴,以自然声演唱为主;伴奏主要以木吉他为主,有时也用安静的钢琴伴奏。第五节　各种曲风的歌唱要领 第五节　各种曲风的歌唱要领 第五节　各种曲风的歌唱要领 7.民谣歌曲歌唱要领民谣(Folk),原指民间歌谣,现在主要指流行歌曲中比较安静、朴实、自然的曲风。在流行音乐中,民谣和叙事曲(Ballad)的概念基本相同。它们的特点是:结构短小,旋律简单,朗朗上口,旋律的起伏性不大,声音自然,感情淳朴,以自然声演唱为主;伴奏主要以木吉他为主,有时也用安静的钢琴伴奏。第五节　各种曲风的歌唱要领 优质课件欢迎下载！！ 再见！！