音乐学科浅谈少儿声乐教学 6页

音乐论文之浅谈少儿声乐教学   一、几岁学习唱歌最好   儿童时期是人生中最欢乐、最幸福的时候，小孩们常用歌唱的方式来表达内心最直截了当、最真实的感受。成长发育期的小孩们，声带特别稚嫩，假设在没有老师正确的指导下去唱歌，会导致声带受损，严峻的还会阻碍到小孩们的身心健康。   幼儿期歌唱器官特征：四至六岁学习声乐的小孩，他们的喉头和声带是成人的一半或不到一半，胸腔特别小，呼吸较浅，多用头腔共鸣，听起来声音嘹亮、甜美而透明，这么稚嫩的嗓音就好像一件精巧的艺术品，如今假设家长急于求成、用声不当，就会直截了当阻碍到小孩们今后的歌唱生涯，最好能自然开展。幼儿园老师和家长，能够让小孩多欣赏音乐和学唱一些儿歌，让其对音乐产生兴趣，培养出一定的乐感，同时，也可用肢体语言表现音乐内容，来加强幼儿对音乐的感知力及表现力。   儿童期从七岁开场学习声乐最好，这个阶段的小孩，能独立学习声乐技巧，并能根本操纵好歌唱器官，对声音有一定的区分力，对歌曲也有一定的理解才能和表现力，如此在不断提高歌唱技能的同时，还能够培养儿童学习声乐的兴趣，有利于长时间地持续学习和开展声乐歌唱艺术。    二、初级训练时的现象   特别多家长都说过：我的小孩唱歌跑调，节拍不在点儿上，像他如此的，能唱歌吗？事实上儿童在初级阶段唱歌时，就存在着音准及节拍不稳的现象，起因特别多，如：歌曲速度较快或较慢、节拍较复杂、音域太高或太低、对歌曲的熟悉程度等，都会阻碍到音准和节拍。   演唱歌曲的先决条件是音准和节拍，因而训练音准和节拍是特别重要的，同时也要注注重唱练耳。耳朵听不准音，就谈不上唱准音；演唱时跟不上音乐节拍，就谈不到表现音乐。因而，根底视唱训练和声乐训练要一同抓起，对音准、节拍有了精确的认识之后，在演唱歌曲时，才有可能表达出歌曲的内容。唱歌跑调还受其它方面的阻碍，如：歌唱气息支持不够、歌唱位置不够、换声点没有充分的预备等等，通过不断加强歌唱技巧的训练，才能正常地发挥出演唱技巧及演唱风格。   三、单项练习方法训练童声   儿童理解事物才能较差，没有概念性，但模拟才能较强，一味的模拟老师的范唱，必定会模拟出成人唱歌时的声音，模拟音色宽的容易压喉，失去童声的音色；模拟音色甜美的容易挤、压喉头，都会构成不标准的发声适应。儿童对身体上的歌唱器官大多没有感受，如对呼吸器官、发声器官、共鸣器管、以及唇、齿、舌、牙、喉等，根本上是模糊的，对操纵身体各歌唱器官的才能更是比拟差。    针对儿童声乐技巧的训练，只能以生活中的感受和丰富的想象力，来训练歌唱器官的协调及配合。运用单项练习来进展声乐训练，能够使学生在特别短的时间内掌握声乐技巧。例：歌唱呼吸练习、放松喉部练习，咬字吐字练习、歌唱时面部自然放松练习以及歌唱时的表现才能练习等，分别进展单项练习，学生会有更深化的概念性，同时也能记住和保持住歌唱的正确状态，并在大脑中确定正确的信息经历，在歌唱时能够有效地使歌唱器官协调配合，保存住儿童自然、亮堂、甜美的音色，在高、低声区上到达声音统一、位置统一的目的。   呼吸练习：最初接触声乐的儿童，不明白歌唱呼吸是如何回事，开口就唱，把声音全部挤压在喉咙里，胸腹式结合呼吸法更体会不到。如何运用气息呢？我们能够把日常生活中常遇到的亲身体验，让学生回忆感受一下引导学生做一些表演，如快速爬楼梯或跑步后，气喘吁吁时的模样，模拟的根本像时，征询他：如今你能说出身体的感受吗？你的腰部有什么样的感受呢？你能边表演边发出声音吗？你能在唱不同音高时，同样使用上这些感受吗？你的声音和腰部是如何配合的呢？儿童能把这些感受记得特别结实，如此既提高了学生学习声乐技巧的兴趣，又到达了学习声乐的目的。    咬字吐字练习：唱歌和说话一样，要求咬字吐字明晰，在唱歌时必需运用歌唱语言的方式来咬字吐字。歌唱语言的拼音是建立在生活语言拼音的根底之上，通过艺术加工（语言夸大的制造），而构成的歌唱语言的拼音规律。在儿童歌曲中，根本上分为两大类型歌曲，即愉快的和抒情的。在表现愉快歌曲时，要把声母和韵母作为两个独立的构造单位互相拼合，在如此咬字吐字方法的根底上，才能把快节拍中的字和旋律唱明晰。如：《有这么一位好朋友》歌中“有这么一位好朋友，啦啦啦啦啦……”这个歌曲特点确实是“快”，如何唱得既能跟上节拍，又能咬字明晰呢？关于歌曲中的每个字，声母咬的要精确、快速，声母咬完之后，立即与韵母迅速结合，立即唱出每个字的韵母。在交代韵母的运腔过程中，不管是单韵母的拖腔，仍然复韵母的拼合运腔，以及字尾的归韵、收声，唇、齿、舌、牙、喉、腭的配合动作都要特别轻巧、灵敏、敏捷，这就需要嘴、口腔与认识的功夫了。在咬字、吐词、拖腔、归韵、收声的过程中，都不能大意，必需要用“心”念字，在这个根底上演唱快速歌曲，就能到达“字正腔圆”的目的；表现抒情类的歌曲时，如在《大海的故事》这首歌曲中：曲调慢而有序，咬字时把韵头、韵腹、韵尾要交代得特别明晰，这就要在拖腔过程中，不急于归韵，过早的归韵就会出现沉重的鼻音，当在快唱完这个字的韵尾处时，再快速归韵，如此有利于歌唱声音的连接和感情的充分表达，从而提高整部歌曲的完好性。   打开喉部练习：在训练中要求学生喉部打开时，有的学生并不明白“喉” 在哪里，只能不明白地摸着本人的颈项。如何进展喉部打开并放松呢？能够给他们讲个生活小常识，例：当你口中含着水想说话时，你的喉咙有什么样的感受？学生会特别好奇的试一试、想一想，然后你告诉他，这确实是喉部放松的感受。   面部自然放松练习：在歌唱时要留意面部的自然放松，假设面部器官有歪、咧现象，同样会阻碍歌唱的声音及形象。一般来说，当面部保持微笑状态时，面部器官便会处在比拟理想的位置，微笑时，笑肌被抬了起来。当笑肌随着微笑抬起后，口腔内部的硬颚和软腭也会同时抬起，喉咙在这种状态下也就自然打开，这是一种最理想的歌唱状态。学唱过程中，特别是初学期，要经常对着镜子练习，检查是否有面部紧张状态，同时分辨声音是否松弛、歌唱器官是否协调，当出现不正常的状态时，要及时加以纠正，一旦构成不良的适应，就特别难改掉，如此会直截了当阻碍学习歌唱的进度。   四、注重自决心及歌唱表现力方面的培养    在儿童声乐教学中，需要给他们营建一个轻松、愉快的学习环境，要用平和的语言、甜美的微笑和他们沟通，老师的言行，甚至表情都会对小孩产生特别大的阻碍。声乐学习是一个按部就班的过程，发声方法的掌握也是逐步建立和构成的，在学习的过程中应及时给予确信和鼓舞，建立他们的自决心，不可用刺激性的语言，如此会损伤学生的自尊心，使其对学习唱歌失去自决心。学生的学习进步是阶段性的，练声曲和歌曲都要适宜此阶段的程度，不易选择不能胜任或勉强能唱的歌，不能造成心理负担，否则就会有举步为艰、力不从心的感受，学习的热情会荡然无存。因而在少儿声乐教学中不可无视他们的心理特点，让他们在轻松愉快的学习环境中学习、成长、进步。   声乐是表演艺术，发声方法是歌唱表演的根底，而歌唱的最终目的是用美妙的声音把歌曲的内容、情感表达出来，单一的美是不够的，因而，要注重培养学生的歌唱表现力，教会学生理解歌词及音乐，按照学生的年龄特点，对歌曲进展分析、讲解，让他们充分理解作品中所要表达的内容，从而更好地表现作品。不但要教会小孩们“会唱”，还要教会声音变化时的比照，如：力度的变化、音色的变化、速度的变化、风格的变化、情感的变化等等。因而，注重学生歌唱时的表现力，让他们做到声情并茂的演唱，并能够沉醉在音乐的美妙之中，这对培养学生的想象力、制造思维才能、表现力及审美才能起着特别重要的作用。