浅谈少年儿童声乐教学 3页

浅谈少年儿童声乐教学【摘要】声乐教学在不同的年龄阶段有所差异。特别是少年儿童时期的声乐训练更要注意建立一套科学的发声方法，重视作品演唱，树立正确的声音观念，注意儿童变嗓音期的保护。　　【关键词】少儿;声乐;教学　　目前,学习声乐的少年儿童越来越多,儿童的声乐教学已成为声乐领域的一个重要组成部分。但由于儿童的生理发育特点、文化知识水平、理解能力与感悟能力与成人不同,因此针对儿童的声乐教学方法也应该与成人有所不同。根据儿童的生理特点，知识水平。结合我个人这几年在教学上的经验,总结了以下几点在儿童声乐教学中应注意的几个问题: 　　一、建立一套科学的发声方法　　声乐教学过程就是在人的身体内建造歌唱的乐器过程。在教学中我最大的体会是讲授声乐理论,越简单越好。在我的教学过程中,我反复强调的歌唱发生原则有以下三点：　　1、加强呼吸与发声的训练　　正确的歌唱方法一定包含着正确的呼吸方法。呼吸;儿童的歌唱发声呼吸方法基本与成人相同,呼吸时肺、胸、两肋、横膈膜、腹部都要起作用,胸部要自然张开,但两肋和横膈膜的作用是最主要的,小腹起一个气息支持点的作用。在教学中,让儿童感到就是闻花时的感觉。　　人们常说“歌唱的艺术就是呼吸的艺术”，虽有夸张之处，但却说明了呼吸控制的重要意义。在讲如何支持之前，首先来说明吸气的部位，我们自如地坐在椅子上，双腿分开，两肘放在膝盖上，这时吸气，会感到吸的深度与力量是在腰围、后背、后腰，并且有膨胀的感觉，这就是吸气的部位。我们站起来也要找到同样的感觉，吸到同样的深度，同样的部位。找到了吸气的部位，我们来说明为什么要用小腹支持?小腹支持是这样的，保持吸气的状态，小腹微微内收，感觉声音是站在小腹上，小腹源源不断地供气把声音输送出去。小腹的支持可以简化为支点的支持，想象肚脐下的一点是一个弹性支点，声音是靠这个支点的支持发出来的。　　在选择练习曲时,用音阶、琶音、简易的乐句等。配上各种母音、单字或词句作练习。如有的儿童声音偏白而喊叫，可多用：“a”、“u”母音;声音过尖，可用：“o”、“a”母音，声音闷不明亮，可练“i”“e” 等。不同年龄的儿童用不同类型的练习曲，尤其要注意趣味性。在发声练习时应注意音域要适中，要求儿童在唱高音时不能喊叫，要学会用气唱。练习曲的选择要与演唱歌曲配合。按歌词押韵作相应的韵母练习，如歌曲是a的韵，练声可用带a的练声曲;歌曲中难唱部分，可用相应的练声曲来练习，如大跳音程，连续的跳音等等;也可以根据歌曲的基本情绪来选择练声曲，如优美抒情的歌曲，就用柔和连贯的练声曲。演唱歌曲的选择，应该符合幼儿各年龄段的特点：3――4岁应选择唱六度范围内(c-------a)五声音调的歌曲;4――5岁应选择歌唱八度范围内(c-------c)的五声音调的歌曲;5――6岁的幼儿可选择歌唱八度范围内跳度不大的七声音调的歌曲。　　2、加强歌唱中的共鸣训练　　儿童的歌唱共鸣实际上是以口、咽、鼻、头腔为主。u---a(呜――啊)，lu――la(吕――啦)，这些母音练习容易使音高的位置集中向上，从小字一组的a开始，向上唱到小字二组的f。日本一位儿童乐专家认为，从c调的2开始练习下行音阶，如有的儿童在练习　时，声音位置老不能集中向上，可让他们感觉好象头上落着一只小鸟在歌唱，通过多次体会感觉，可收到预期效果。歌唱的共鸣是非常重要的，而头腔共鸣尤其重要。要想得到充分的头腔共鸣，最便捷的方法是借助于呜母音。呜母音是使声音通向头腔的最容易的母音。呜母音上部的空间感，就是头腔的位置。唱呜母音时，小舌头和软腭都是拉起来的，把声音唱到它们后边即可通向头腔。呜母音是意大利的声柱，学好了它，其它的母音也就好找了。我在教学中最常用的母音是呜、啊、噫，呜有向上发挥的本能，啊有向下发挥的本能，咦有向前发挥的本能。在教学过程当中，教师一定要坚持自己的观念能，用呜带啊，用呜形成腔体状态，用啊拓展声音的宽厚。用噫形成声音的色彩。　　3、注意儿童歌唱的吐字训练　　吐字咬字一熟练地掌握咬字技术，不仅是为了把字音准确清晰地传达给听众，更重要的是通过正确的咬字吐字与歌唱发声有机地结合起来，达到字正腔圆的目的。学生只有掌握了正确的咬字吐字方法后，才能很好地”解释”歌词内容，真诚地表达歌曲的情感，引起听众的共鸣。因此，在训练时要求学生做到：①平时坚持讲普通话，逐步掌握普通话的正确发音，这是克服地区方言的有效办法;②习惯用奶声、扁嘴说话的学生多用”a”、”o”的母音进行训练儿童歌唱以吐字以清晰、自然为主要要求，要有儿童歌唱的特点，不要学成人，平常要求幼儿加强朗读能力的训练。 　　二、重视作品演唱　　大量演唱作品是提高声乐技术的非常重要的手段。虽然练声一直是声乐教学的重要内容，但是练声并不能解决所有演唱的技术问题，很多的技术、技巧是大量存在声乐作品当中的，比如：歌词的咬字、吐字、归韵。哪个地方换气等等。只有通过演唱作品才能顺利的解决这些问题，变成自己的技术、技巧。演唱作品也是培养训练音乐感觉的最佳武器。作品的风格问题、语言问题、感情表达问题、民族习惯问题、民族审美问题，这些靠发声练习是不可能解决的，只有靠演唱大量作品才能得到解决。 　　教师在给学生留作品的时候，要确实了解学生的实际能力，严格按照学生的实际程度留相应的作品。中外不同国家、地区、民族有代表性的作品要大量的接触，既有一定数量的精唱作品，又要有一定数量的泛唱作品。使用的作品要有一定的难度、深度和广度。既不能拔苗助长，也不能原地踏步，要实事求是。 　　三、建立正确的声音观念　　通过听录音、CD、看录象、VCD特别是观看现场的音乐会，多听好的声音，培养自己的听觉，保持正确的声音观念。学生在开始阶段，虽然按照老师的要求努力去做，但是因为机能、观念、思维等方面，没有跟上教师的要求，往往做不好，或者是做的很差，这时候教师要坚持自己的要求，不要因为学生做不到而改变自己的正确观念，否则会打破学生已经形成的一些观念，反而使学生无所适从、不知所措。所以坚持树立正确的声音观念是很必要的。 　　四.注意儿童嗓音的保护　　要高度重视,细致观察,精心保护,使少年的变声期平安度过。变声期男约12-16岁,女约12-14岁。男的较严重，时间长，女的不明显，时间短，他们各自的感觉、反映、时间、程度又不相同，因此也要因人而异。　　对变声期学生嗓音的训练和保护要注意以下几个问题：　　1、当他们从“打哈欠”训练进入音节练声阶段时，练声要控制在自然声区，音域不要太高、太低，须根据变声者的程度而定，切勿撑大声音。　　2、用声要节制。不要超越生理负荷量，因嗓定时，保持声音的新鲜。　　3、定期检查，定时观察。每个二三个月练练声、唱唱歌，掌握每个阶段的变声情况及变声全过程，以利帮助、保护他们度过难关。　　4、对变声不严重的学生，可以在自然声区，进行朗诵、念白和选择一些适合变嗓音的练声乐句几曲目的训练，达到恢复和锻炼发声器官的平衡。　　5、切忌吃、饮有刺激性的食物，以防引起咽炎、喉炎等发声器官的疾病。　　6、切忌乱喊乱叫。孩子们一激动，就不顾一切的破着嗓子喊叫，这对变声者来说是极其有害的。